一眨眼，学鼓7年了

sky3g

最近去了一次Jam session，和两位已成的音乐人在台上即兴演绎了一首Caravan，才知道原来孩子已经不声不响的进化到现在这个水平了，甚感欣慰。
就像薛定谔的猫一样，最终的结果直到打开那盒子才知道是死是活。现在看上去，可能这只猫还真是活的。
要走的路还很长，这个盒子可能还需要被反复打开才能最终知道是死猫还是活猫，至少现在是值得开心的。

顺便给孩子打个广告接个单？有需要VCE需要drum伴奏的可以联系，有想玩Trio的可以联系，有想组rock band也可以联系，多多益善，不拖后腿.

天呀！

理解这种感觉，前不久我也有体会。
我家老大在社区musical night上演奏，虽然没和什么音乐人合作，但看到她上台，就觉那是一份温暖的交代。

sky3g

天呀！ 发表于 2026-6-6 12:52
理解这种感觉，前不久我也有体会。
我家老大在社区musical night上演奏，虽然没和什么音乐人合作，但看到她 ...

其实有时候我们要的并不多。把快乐值，满足值的阀往下调一点就可以了。

scorpio_molly

哇，好厉害呀！把爱好作为副业真的是非常幸运的开心的事！

sky3g

scorpio_molly 发表于 2026-6-6 16:58
哇，好厉害呀！把爱好作为副业真的是非常幸运的开心的事！

主业

小小白虎

给人很舒服的感觉…是一种享受：）

胡须康

好享受音乐啊，
6:23秒开始这段solo是怎么安排的，即兴表演哎，还是jam得多人都有默契啊

sky3g

胡须康 发表于 2026-6-7 19:49
好享受音乐啊，
6:23秒开始这段solo是怎么安排的，即兴表演哎，还是jam得多人都有默契啊 ...

靠猜，靠听。参加Jam session最大的价值就是在瞬间要做出最合适的选择去配合其他乐手。他们心里有一张standard chart，然后每个乐手怎么在这张chart上去即兴没人知道。但他们会有一些不成文的音乐人之间的默契，所以和级别越高的乐手Jam，学习者就越容易长进。taste很难去定性，但的确是存在的，别人既然已经成名，那一定有他们的道理，也就会相对容易猜到他们要干嘛，所以把鼓手提上去了。

sky3g

胡须康 发表于 2026-6-7 19:49
好享受音乐啊，
6:23秒开始这段solo是怎么安排的，即兴表演哎，还是jam得多人都有默契啊 ...

其实solo的东西不难，存粹肚子里有什么就打什么出来，和写作文似得。从drum solo结束以后到整首曲子结束的那段交互是最难的。大家都在发挥，都在猜，又都不能把这场演出变成自己的独角戏，三种乐器的声音要能混合起来又不能完全同步，这个就玩的很有意思

胡须康

sky3g 发表于 2026-6-7 20:51
其实solo的东西不难，存粹肚子里有什么就打什么出来，和写作文似得。从drum solo结束以后到整首曲子结束 ...

对我就是好奇他们怎么知道钢琴double bass和鼓手啥时候开始solo，好像也没有眼神交流的，看来真是音乐人的默契，或者说是人随着音乐能量的流动被带到了那里

这是学习音乐的美妙之处啊，尤其是其他乐手互相成就的时候

sky3g

胡须康 发表于 2026-6-7 21:06
对我就是好奇他们怎么知道钢琴double bass和鼓手啥时候开始solo，好像也没有眼神交流的，看来真是音乐人 ...

嗯，所以我一楼里就感慨，孩子已经进化了。对于音乐盲的家长来说，那份意外可能和你是一样的。

renob

胡须康 发表于 2026-6-7 19:49
好享受音乐啊，
6:23秒开始这段solo是怎么安排的，即兴表演哎，还是jam得多人都有默契啊 ...

钢琴有个很明显的accent stop提示。

Jazz 的钢琴大把现成的chords，如果没有确切的melody，即兴组合发挥就可以了。

小小白虎

renob 发表于 2026-6-7 22:47
钢琴有个很明显的accent stop提示。

Jazz 的钢琴大把现成的chords，如果没有确切的melody，即兴组合发挥 ...

我是外行人，就小朋友学过一段时间爵士钢琴，我听了个大概。确实要先学了chords，即兴也不是无章法的即兴表演，也是有规则的，所以能配合起来。

但这些不是关键，在我这个外行人听来，令人愉快的就是好音乐…能让人享受其中的，演奏者肯定是更享受了。

感觉楼主家孩子已经入门了…所以想把这个作为主业？

renob

小小白虎 发表于 2026-6-7 22:15
我是外行人，就小朋友学过一段时间爵士钢琴，我听了个大概。确实要先学了chords，即兴也不是无章法的即兴 ...

没说即兴表演是无章法的。Improvisation在音乐performance（或者其他艺术形式里，比如talk show，comedy）里不算少。Jazz的钢琴有很多固定的chords可以自由组合，Jazz不在于musicality，玩Jazz更多在于rhythm。即使是有melody的曲子，interpretation也在于performer自己，所以improvisation相对其他music form里更多，更具有代表性。Jazz的曲子甚至很多都可以现场改编。有些曲子有很多个版本。

double bass在这里就是个harmony，玩个pizz很随性。

古典乐一般都要按照曲子固定的dynimics来演奏，performer不好随意改变的。当然像Bach的Suite I in G major就没有什么dynamics标记，所以诠释起来差别也比较大。有人喜欢马友友的版本，有人不喜欢。

说实话，学到8级左右水平的technique，都可以没事跟别人玩个improvisation，玩几个arpeggios都能玩出好听的旋律来。

renob

小小白虎 发表于 2026-6-7 22:15
我是外行人，就小朋友学过一段时间爵士钢琴，我听了个大概。确实要先学了chords，即兴也不是无章法的即兴 ...

天三他家娃在VCASS，当然准备是当主页来玩的。

sky3g

renob 发表于 2026-6-7 22:26
没说即兴表演是无章法的。Improvisation在音乐performance（或者其他艺术形式里，比如talk show，comedy ...

行家嘛，哈哈。
纠正你两点，double bass可不是随随便便玩哦，timing都在double bass手上。bass可以不会玩即兴，但walking bass的质量决定了曲子的下限有多高。
然后你说8级的tech就可以玩即兴了，可能自己一个人可以，不过玩乐队的话，会听要比tech重要的多，你有再好的技术，你不会听，不知道别人的演奏你该怎么搭话，不理解和声，groove，intersection，可能你技术再好一上台去jazz jam一样会懵

这个曲子的让我惊讶的点不在于即兴，在于第一次见面玩成这样。如果是一个fix band，或者之前有过合作，对乐手知根知底，可能就没那么shock了。

sky3g

小小白虎 发表于 2026-6-7 22:15
我是外行人，就小朋友学过一段时间爵士钢琴，我听了个大概。确实要先学了chords，即兴也不是无章法的即兴 ...

他属于早早自己选定要走这条路，然后一头扎进去的孩子。拦都拦不住。我们只是uber司机和钱包而已。

小小白虎

renob 发表于 2026-6-7 23:26
没说即兴表演是无章法的。Improvisation在音乐performance（或者其他艺术形式里，比如talk show，comedy ...

我上面那段没有要反驳你的意思，反而是觉得你说的有理，补充一点我知道的。
我是外行看热闹，说错请别介意。
也谢谢你的分享

sky3g

小小白虎 发表于 2026-6-7 23:28
我上面那段没有要反驳你的意思，反而是觉得你说的有理，补充一点我知道的。
我是外行看热闹，说错请别介 ...

其实没有什么对错。
即兴理论上本来就是没有规矩的，没有固定套路，想怎么发挥都可以，只要最后听起来好听就行。但好听的东西往往又会有一些共性，这些共性慢慢就形成了一些不成文的规矩和套路。所以学即兴的时候经常会学到很多语言和惯用法，但这些东西不是为了限制你，而是前人总结出来比较容易好听的经验。
一个人独奏玩即兴相对容易一些，因为不用考虑别人，自己把音乐组织好听了就行。但合奏玩即兴难度就上去了，因为你根本不知道别人今天会怎么玩。同一个人，今天心情好和心情不好，玩出来的即兴可能都天差地别。这个时候其他乐器在 comping 的时候，就要一直听、一直调整，顺着对方的想法去玩，而不是各玩各的。
所以好的即兴合奏其实更像是在聊天。你说一句，我接一句，大家互相回应；如果每个人都只顾着表达自己，那最后就会变成几个人同时讲话，而不是在一起做音乐。

renob

sky3g 发表于 2026-6-7 23:22
行家嘛，哈哈。
纠正你两点，double bass可不是随随便便玩哦，timing都在double bass手上。bass可以不会 ...

又补充了啊，早上没看到。

那也来多说两句。

也纠正你两点。

第一，我没说double bass随便玩，我是说pizz随性，随性和随便是完全俩不同的感念。你的涂鸦和毕加索的涂鸦是两个巨大层次的差别，如果你看过Picasso18岁以前的画作，你就知道了。bass玩好了，才能玩到随性。

我对Jazz没太大研究，但是音乐理论都是相通的。

我理解你说的timing， walking bass就是一个定调的rhythm。对钢琴来说，left hand harmony就可以是一个base rhythm，左手往往是某些harmonic chords，所以比较容易decide and maintain rhythm。但是某些右手melody一样可以。作为一个家有弹琴的娃，虽然莫有double bass，但是base line timing一样是很重要的，只不过是由自己独立完成的。

其次，8级tech不是说你玩的有多好，techniques也不是中文指技术（much bigger than技术，in a music perspective）。AMEB里technique workbooks里很多需要理论background做支撑的。那钢琴来说，弹个八级的arpeggio需要了解背后的theory。

Jazz 的chords不同于传统的，它有很多extension，比如很常见的7th。

你说的乐队dialogue/conversation没错。多人的improvisation当然需要很多的listening，understanding每个人在其中扮演的一个part，coordinating，turn taking so on so forth——只是在我的感觉里，it's not that hard。你说的那种大家相互都听不来，那是三四岁孩子经历的parallel playing模式——看起来一群在一起玩，但是都是各玩各的。

你家孩子都在专业路上跑了7年了，我是觉得一个成熟的音乐人都应该有这样的灵敏度，在我看来不是啥很shocking的事。

如果玩了7年还各玩各的玩不到一起，那才是shocking的吧。

你对孩子也太没信心了——要不就是作为一个要走专业路线鼓手的老爹对音乐太外行了，哈哈哈。