没有绘画基础,你也可以教自己的孩子画画,谈一下教小孩子画画的普遍的误区及怎样正确的培养孩子绘画技能

feifeirun

xialamu 发表于 2021-9-28 23:07
你女儿画得很有灵气，可以看出没有受到“跟我画”教法的影响。这时候可以跟她一起去赏析一些现代和当代艺 ...

谢谢，受益匪浅。

hehebear

感谢楼主专业分享， 受益匪浅！想请教下4岁的孩子经常说我不会画，吵着要大人画，我现在都不敢帮他下笔，要怎么引导呢？

lvjulia

這麽好的帖子，先馬住！

xialamu

hehebear 发表于 2021-9-29 12:27
感谢楼主专业分享， 受益匪浅！想请教下4岁的孩子经常说我不会画，吵着要大人画，我现在都不敢帮他下笔，要 ...

让我想起我儿子小的时候非常喜欢闪电麦昆，总让我帮他画。

这个年龄的孩子画画就像说话一样自然，他们还没到追求"写实”的年龄阶段。不敢画或者觉得自己不会画通常是因为下面原因：

1.大人给示范过作画，所以孩子们对画面结果产生了期待。

2.受现成图像形象的影响。

通常这种情况我会引导孩子去想一下事物的特征。比如，当孩子说他不会画猫的时候，我会问他，猫有几只耳朵？它的脸是圆的还是方的？猫的眼睛大还是小？它有几条腿？尾巴是又粗又短的，还是又细又长的？

然而引导孩子从这只猫开始做延伸，比如，这只猫在哪里？它有没有小伙伴玩？有没有主人，如果没有是为什么？

这样可以帮助孩子打开思路，画画会变成一个有趣的讲故事的过程，而不是追求一个画面结果。

xialamu

上面两幅是同一堂蛋糕课中大一点的孩子的画。很明显，这两幅画中的蛋糕形象已经非常接近我们成人眼中的蛋糕形象。他们的画面相对于小一点的孩子，多了一点客观的描述，少了一些主观的表达，但是具有更多的细节，画面也不失想象力。

从心理学和脑神经学上来说，7岁是孩子画画从主观表达到客观再现的一个转折点。从七岁开始，逻辑思维开始得到发展，孩子开始对自己之前的画开始出现评判。他们开始追求画面符合“逻辑”，因此会加入很多他们之前不在意的细节。
这告诉我们什么呢？孩子随着年龄的增长，逻辑思维能力和观察能力进一步提高，老师不需要手把手教他们把蛋糕画像，他们已经可以自己把事物画“对”了。

所以，技巧是随着年龄增长而自然提高的。但是想象力呢，却是会随着年龄增长而逐渐消失的。过早教孩子技法，会伤了孩子艺术的根基，这个根基，就是孩子的艺术表达能力，也就是毕加索说的“艺术家天赋“。

xialamu

这上面两幅猫是与前面小男孩同一堂课上画的。左边的画出自8岁的Rayna，在这课堂上，我并没有特意去教孩子怎样去画一只猫，只是让他们去观察猫的特点，但是Rayna已经开始可以把猫画得惟妙惟肖了。画面中猫的形体和身体比例显示出她理性的思考，但是大胆的“野兽派”的用色，可以看出孩子并未完全脱离想象中的世界。

右边12岁Evan画的猫，已经开始显示了这个年龄阶段的孩子对空间、事件的兴趣。这个年龄已经正式进入了一个追求“写实“的阶段。在这幅画里，老师并没有特意去给孩子灌输透视，近大远小，通过简化背景图来突出主题物等知识，但是孩子已经很自然地去熟练运用这种技法。这时候，老师适量的指导，会帮助他们提高自信，并保持对i绘画的兴趣。


大概到了9岁以后，儿童“写实”的需要会进一步体现。在这个时期，相当一部分孩子因为觉得自己画得不像，或者不如其他小朋友画得像，而放弃绘画。另外一部分孩子则会放弃原创，转向临摹卡通形象，或者按照网上的教程去学习如何画一个物体；还有一部分孩子被家长送去专业素描和色彩培训班。


所以，在孩子9岁以后，可以开始教一些技法，并培养他们的写生的能力，从而帮助孩子们缓解“写实危机”。但是在13岁以前，“技法”还是不能作为重点。


为什么呢？当“技法”代替“表达”，“思考”代替“直觉”的时候，孩子的写实能力会越来越高，但是离艺术家就越来越远了。再强调一句，技巧是随着年龄增长而很容易提高的，但是艺术表达能力，却是随年龄递减的。

毕加索说，我14岁就可以画得像拉斐尔一样好，但是却用了终生的时间去学习像一个孩子一样去画画。

所以我们要做到的，是在教授孩子技巧的同时，最大程度上保留他们的艺术表达能力。教授技巧，也并不是为了教授技巧，而是为了帮助逻辑思维逐渐成熟的孩子们，不会因自己不能写实产生失望和沮丧，从而失去对绘画的兴趣。

xialamu

神仙鱼 发表于 2014-7-6 22:45
Lz以上讲的道理我明白，并且觉得自己在鼓励和为儿子创造绘画环境方面做得都很好，只是具体操作起来还是会有 ...

这个回复有点晚了。还是回一下，也许会帮助到别的有同样疑惑的家长。

引一句马蒂斯说过的话：

我们在日常生活中看到的一切都或多或少地被后天的习惯所扭曲，这在我们这个时代更为明显，电影海报和杂志每天都向我们展示大量现成的图像，这些图像对于眼睛来说，就像偏见对于心灵一样。要想不歪曲地看清事物，需要一种勇气。这种勇气对艺术家来说是至关重要的，对待任何事物，他都必须像第一次看到一样看待。

很多时候，孩子们之所以会因为觉得自己画得不好而不敢画，是因为受到了生活中现成图像的影响。

马蒂斯说这句话的时候是在一百多年前，那时候社会各方面发展还没有到今天的状况，但是图像已经使人对自然的感受减弱。现在的孩子，受现成图像的影响就更大了。各种动画片形象，精美玩具等，就像食品添加剂刺激味蕾一样，刺激着孩子们的感官，从而让他们的对自然的美变得麻木，感受因此变弱了。因为缺乏了感受，自然就失去了表达感受的灵感。

所以表面上看，孩子在画画上不自信，但是本质上，是他们缺乏与生活的连接和感受，过早的用概念代替直觉，从而觉得必须画得像才行。他们的年龄发展阶段特点又限制了他们去再现一个事物的能力。所以就造成了不会画不敢画的状况。

带孩子们多接触自然，少接触电子设备，多用一些天然的材质制作玩具，而不是买现成的精美玩具，这些都会对激发孩子创作灵感和表达能力有帮助。

xialamu

这副马图是一个女孩子画的，画面中出现了遮挡关系，在马腿的处理上，显示出她对事物的观察能力。左边第一支马的体积最大，而跑在后面的马则越来越小，体现了孩子对透视和空间已经开始有一定的理解。另外，这幅画中马的脸部，脖子和身体都采用了通过形状简化形体的处理方法，但是并不是我们常看到的成人简笔画的样子。如果按照写实的标准，这个群马图画得并不像，然而画面舒展的线条，和表现出来的活力和气氛，让它具备了儿童画特有的天真之气。这体现了这个女孩在早期的绘学习中，没有受到”跟我画“的影响，所以虽然写实已经在她心中萌芽，但是她依然能过够用自己的风格大胆地去表现。

让我们再来看一下毕加索画的牛。是不是感觉它跟儿童画有点接近？



毕加索说，当我画牛的时候，我画的不是牛，而是它的狂野。

同样，儿童画马的时候，画的也不是马，而是奔跑的马给他们带来的感受。

如果我们能够在孩子14岁之前，尽可能地保留他们艺术家的天分，他们就可以在系统学习了“素描”和“色彩”等绘画基础的之后，依然能创作出个人化和富有表现力的艺术作品。

xialamu

xialamu 发表于 2014-4-19 19:26
一,孩子的天赋和兴趣问题.

我首先想说的是孩子的天赋问题. 很多人都说,每个孩子都是天生的艺术家. 虽然我 ...

刚问了一下我的姐姐，找到了她儿子四岁的时候吟的诗。之前说过要贴出来。

我的心碎了
碎片掉到了马桶里，
被水冲走了
自从被张惜语咬了一口
我的心就嘣的一声碎了，碎成渣渣了
然后我的心就变成塑料的了
然后它就被送到白色的医院里了


过了三天，我姐姐问他，你上次念的心碎诗再给我念一遍。然后她儿子又换了一个版本

我的心本来有多妙
它就在我的心脏里睡大觉
醒来后，它就变成塑料的了，
然后就被送到白色的医院里去了
它只能吃荷花上面的冰激凌和荷叶了
它不能出去玩
它每天每天都要呆在医院里
之能被我们家的医生陪着了。

一个四岁的孩子，还不懂什么是诗，就可以随口吟出让人忍俊不禁的妙语来。虽然稚拙，但是很感人，因为是他的的直抒胸臆的表达。

画画也是这样子，小孩子的画看上去没有什么技法，也经常会出现一些让人匪夷所思的联想，但是正是因为孩子没有去在意技法，所以他们创作出来的画会更感人。

夏加尔说，An artist must not fear to be himself, to express only himself, if he’s absolutely and entirely sincere, what he says and does will be acceptable to others.

所以，绘画最重要的是诚，是发自内心的表达。

We create art to express ourselves, not to impress others.

wmwqdxys

没想到楼主还在更新老帖子，谢谢分享

如果没记错的话，你现在是自己带着孩子生活吧，希望你一切都好，如果有什么需要，上来说一声

xialamu

wmwqdxys 发表于 2021-10-1 23:12
没想到楼主还在更新老帖子，谢谢分享

如果没记错的话，你现在是自己带着孩子生活吧，希望你一切都好，如果 ...

谢谢你。

It's as good as it can be.

这个帖子我当时三分钟热血发完之后就没怎么管。我老公也在用我的账号上网，他曾提醒过我有妈妈在这个帖子里问问题，让我有时间回复一下，但是那几年我同时做两份工作，每天下班回家之后还要再修几个小时的图，所以根本顾不上。

最近也是对教小孩画画有了新的体验，所以上来更新一下。

milkzhan

请教LZ，我小女儿现在5年级，很喜欢手工（美术是她的爱好和擅长已经很明确了），没事就做点小手工，而且已经做得很好了，甚至比一般大人做得还好。但是她很少画画，她其实也喜欢画画，但是总觉得自己画得不像，所以就更不愿意动笔了。她在2-3年级的时候跟美术老师上过一段时间的美术课，但那时候老师没怎么教技法，因为年龄还小，主要是激发兴趣为主。最近我又跟那个老师联系，她说，技法不着急学，因为小孩子学技法很容易失去兴趣，等到14-15岁以后再学也不晚。那么当前我该怎么培养我女儿的美术呢？还是让她自己做手工？这样会不会遇到瓶颈无法再提高了？如果让她学美术技法，估计也会让她失去兴趣。现在到14岁以前，该怎么培养？

xialamu

milkzhan 发表于 2021-10-2 15:39
请教LZ，我小女儿现在5年级，很喜欢手工（美术是她的爱好和擅长已经很明确了），没事就做点小手工，而且已 ...

这是一个很好的问题。

她的状况：但是她很少画画，她其实也喜欢画画，但是总觉得自己画得不像，所以就更不愿意动笔了。


老师的话：技法不着急学，因为小孩子学技法很容易失去兴趣，等到14-15岁以后再学也不晚。


留心一下这两段话，就找到答案了。

因为怕学技法失去绘画兴趣而不让孩子学技法，但是孩子已经因为技法问题（觉得自己画得不像），而失去绘画兴趣了。所以，老师的话不成立了。

技法不是洪水猛兽，一个好的老师，会在引导孩子自由表达的同时，满足孩子“写实”的需要，在教学中穿插技法教学，让孩子在艺术表现能力和艺术表达能力一起发展。

我的观点是，当孩子表现出对写实有兴趣，或表现出对自己过去画画的方式不满的时候，就可以教技法了。但是技法不应当主粮。系统的素描和色彩学习可以等孩子到十四五岁开始之后再学习。

thygrace

谢谢楼主的帖子，这么多年还在更新，一定是一位负责任又热爱本行的好老师。我想请教您，我的女儿这两年对画画很感兴趣，但是因为家里还要顾及其他孩子，没有时间安排接送，后来就报了网课画啦啦，学了快一年，今年四年级，对画啦啦的固定的课程失去兴趣了。我们应该怎样支持她继续学画画？中文学校里面开的美术课可以考虑吗？还是应该去找本地的老师？在此先谢谢您！

xialamu

thygrace 发表于 2021-10-2 23:53
谢谢楼主的帖子，这么多年还在更新，一定是一位负责任又热爱本行的好老师。我想请教您，我的女儿这两年对画 ...

谢谢。其实这些年来，我也经历过挣扎和迷茫，也一直在学习成长，现在还有很多进步的空间。

通常，送孩子到画班学习的家长，往往会期待能过够看到孩子完成一副“象样"的作品。所以，很多美术培训机构和画班，为了迎合家长的这种需求，会将教学的目标设为”追求短期内出效果”。

追求“短期内效果"的教学，通常采用下面几种方法：

1. 前面说到的”跟我画“。这种”跟我画“，也有低阶版和高阶版本。低阶版的很容易识别，高阶版的则水深一点，家长单看自己孩子的作品，是很难意识到它也是”跟我画“的变种的。市面上很多打着”创意美术“旗号的机构，走的都是这路。

比如这种：



2.先让孩子自由绘画，教会孩子们画不同的图案，再将图案填充到画面不同的区域。这种画看上去充满细节，也不缺儿童的天真，但是那些图案都是成年人总结出来的符号，并不是儿童自己的东西，所以，虽然视觉效果比较让人惊艳，但是其实也是”模式化“的创作。

比如这种：



3.通过“超级联想"变变变,将各种不关联的物体组合在一起。这些画面看上去充满了想象力，单看一副两幅会让人大开眼界，但是当你发现一个孩子学会了这种方法后，所有的画风都变成了一个样子，而且所有从这个机构出来的孩子的画风也都惊人的一致。这就不得不让人回味了。

因为这种画具有明显的机构特质，为了避免引起没必要的麻烦就不贴画了。

4.过早教孩子专业绘画技法。在本该让孩子做孩子的年龄，让他们去做一个成人。

上面这几种教学方式的弊端，涉及到一个问题，就是什么是艺术，我们为什么要学艺术懂艺术。这个话题太大，这里就不谈了。

回到您的问题上来，

孩子报了网课画啦啦，学了快一年，今年四年级，对画啦啦的固定的课程失去兴趣了。我们应该怎样支持她继续学画画？中文学校里面开的美术课可以考虑吗？还是应该去找本地的老师？

我的建议是，你可以先问一下你的女儿，为什么对画啦啦的课程失去兴趣。知道她失去兴趣的原因，才可以更好地帮助她找到一个继续学画的最优解。我的猜测，四年级的孩子应该大概是在九岁左右。这个年龄的孩子会开始否定自己过去的画法，追求写实，所以不愿意采用一种模式去画了。

在选老师上，除了老师的艺术素养，还要看他们对儿童教育有多了解。一个会画的老师不一定会教，会教成人也不代表会教孩子。

我自己也在两家中文学校里教过画画。所以无论是在中文学校里学，还是在本地找老师学，最重要的是看那个老师个人的能力。中文学校里也可以遇到好老师。响当当的的绘画学校也可能聘请到差老师。

另外，学习一件事情，通常可分成两种功能来看，一个是显态功能，一个是隐态功能。

在孩子学画画上，有的家长主要关注显态功能，即眼睛能即时看到的东西，比方说画出一幅象样的画，参赛，帮助考学等；有的家长关注隐态功能，那些看不到、不容易量化的东西。比方说提高孩子的眼界、艺术修养，提升孩子的思维能力等。

在挑选绘画机构或者老师的时候，也可以先想一下你注重的是显态功能还是隐态功能，这样在选的过程中，会从老师的课程设计和教学理念上知道它是不是符合自己的期望。

thygrace

xialamu 发表于 2021-10-3 09:26
谢谢。其实这些年来，我也经历过挣扎和迷茫，也一直在学习成长，现在还有很多进步的空间。

通常，送孩子 ...

太感谢你的回复了❤️
女儿过几个月就十岁了，前段时间就跟我说，不喜欢画啦啦的课程，学了那么久，总是马克笔和水彩笔画画，好单调，她很想学素描，我是不懂得怎么帮她找老师，所以还在拖着。可以只学素描吗？还是要学得全面，油画，水彩等等都学？

thygrace

我们希望她喜欢，热爱画画，可以长时间画下去，所以注重的是隐态功能

thygrace

我们希望她喜欢，热爱画画，可以长时间画下去，所以注重的是隐态功能

xialamu

thygrace 发表于 2021-10-3 18:56
太感谢你的回复了❤️
女儿过几个月就十岁了，前段时间就跟我说，不喜欢画啦啦的课程，学了那么久，总是 ...

如果注重隐态功能，那我不建议现在开始系统地学习素描。“系统学习”，我指的是，从石膏几何形体画起，然后到静物，石膏人像，最后到人像写生和风景写生。

原因有很多，挑主要两点说：

第一，学习素描的过程比较枯燥，需要大量的练习，这个年龄系统学习素描，进展会很慢，他们的年龄，也不太容易领会绘画理论。这时候学习专业素描，在没有接受专业培训的同龄人中，会暂时领先，但是到了十三四岁之后，这个通过“早学”达到的优势就不明显了。

第二，其实跟第一条也又关系，前面说到，技法是随着年龄增长越来越容易的，但是想象力和艺术表达能力会随着年龄增长越来越弱的，这个年龄阶段，应该更注重艺术表达能力的培养，即从生活中提取灵感创作的能力。

我的建议是，可以让她开始画速写。以画速写为主，加上临摹大师的速写作品。

速写写生可以帮助他们提高观察和总结的能力，临摹可以让他们学习大师对线条的运用。

色彩也可以接触，可以给她买一些不同的材料尝试，丙烯，水彩，油画棒，彩色铅笔都行。

今晚上有事，等有时间了再好好回复一下。

天呀！

我家有个喜欢画画的孩子。
她画画的时候，可以不想吃饭，不想睡觉。
这个假期，她画了一张自己的肖像画，连续画了6个多小时。
今天，她大概一口气画了5个小时，晚饭也不吃。

不过，她明年选课，居然没有选VA，选的全是带“tech”的。
我问她，她这么喜欢画画，为什么呀？！
她说，她要做一个会画画的工程师。

她没有上过教画画的兴趣班，画画靠自学，靠自我的兴趣为动力。
她不喜欢别人的“教导”影响了自己的风格，兴趣和方向。我的工作，就是收集信息，让她开阔鉴赏的眼界，看多了，体会多了，感受多了，创作的灵感，源泉，角度才能多起来吧，我就是这么个直接的逻辑。其他的忙我也帮不上，力所能及滴为她做做事情吧。

她在画画上，取得了一些成绩，在学校，council art gallery，还有州里，都获得了一些奖项，前不久一家墨尔本的画廊对她的画，还表达了兴趣，但是她却想当一名工程师，她还教导我说，做一名工程师，画画算是基本技能。孩子大了，队伍不好带哟，都随她自己的安排吧。

thygrace

xialamu 发表于 2021-10-3 20:46
如果注重隐态功能，那我不建议现在开始系统地学习素描。“系统学习”，我指的是，从石膏几何形体画起，然 ...

谢谢你，真的感激不尽❤️

xialamu

天呀！ 发表于 2021-10-3 21:22
我家有个喜欢画画的孩子。
她画画的时候，可以不想吃饭，不想睡觉。
这个假期，她画了一张自己的肖像画，连 ...

你女儿很有想法。不知可不可以贴一下她的画欣赏一下？很感兴趣。

xialamu

最近刚写了一片关于艺术有什么用的文章。

为什么要送孩子学艺术?（本文专指以绘画为代表的视觉艺术），从家长角度讲，不外乎以下这些想法：


1 画家大都穷困潦倒一生，死后成名的多，还有可能精神病发作割掉耳朵。不过现在国家挺重视艺术的，中考和高考还有加分，所以就学吧，万一有用呢？

2 我也不懂学这玩意有什么用，不过大家都学，我的孩子也不能拉下。

3 孩子天天在家玩IPad，上个画画课总比玩游戏看动画片强。

4 让孩子多学点技能，上学或上班需要画图的时候会用得上。

5 多培养几种高雅的兴趣爱好，人生会更丰富一些。

6 孩子貌似有画画的天赋，好好培养一下，说不定是下一个陈丹青。

7 创造力挺重要的，听说画画能够提高创造力，那就培养吧！

依我看来，绘画艺术的功能，可从显态和隐态两方面来分。

显性功能是直接能够看得到的，可以在一定程度上评定和量化的：

比如，能拿出一副晒得了圈，震得住人，参得了赛的作品；

比如，“自从学了画画，再也不怕出黑板报了”；

比如，“好画凭借力，送我上高校”；

再比如，“琴棋书画学起来，高雅才艺咱不比谁差”。

隐性功能无法即时看到，也很难去量化：

比如，

我发现我可以用颜色和形状去表达那些我无法用言语表达的东西。（欧姬芙）

——表达内心，给心灵一个自由飞翔的空间。

比如，
美是到处都有的,对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。（罗丹）
——体验美，提高对幸福感受能力。

比如，
过去艺术不能当饭吃，未来不学艺术将会没饭吃（马云）
——提高审美能力，创造力和竞争力。

再比如，

艺术是我们梦想的表达，越是屈服于它，就越是接近事物的内在真相。（马尔克）

——探索真理，提高对世界的洞察能力。

xialamu

先谈一下我个人认为绘画的最有力量，但是最被忽视的隐形功能——表达内心。

为什么孩子会自主地去画画呢？

画画是一种表达内心感受的视觉语言，是我们的天生需求和能力。我们说话不是为了证明“我说话说得很好"，画画也不应该是为了证明“我会画画”，而是为了表达自己。学画画，哪怕成为不了一个艺术家，还是会给自己多了一个感受，表达和倾诉的方式。

夏加尔说过，一个艺术家要敢于做自己，表达自己，如果他完全做到真诚，他也会被别人接受。

当一个人不去想“我正在画画‘，或“我是一个画家”，只是在纯粹地去表达内心的时候，他画出来的东西，是最具有生命力和感染力的。

所以，美术不仅仅是一种术，也不仅仅是为了“美”，它是自我的展现和灵魂之间的共鸣。就像诗歌一样，它必须首先发自肺腑，才能陶冶情操，才会打动别人。

明代袁宏道这样描述写诗的过程：大都独抒性灵，不拘格套。非从自己胸臆流出，不肯下笔。有时情与境会，顷刻千言，如水东注，令人夺魄。

引用我姐姐在她的文章里的话（我们对儿童美术的教育理念有一致性）：画画与作诗一样，好的画是人的心灵的自然流露，它没有固定的形式，也没有任何套路。凡是落入套路的桎梏的，都是平庸之作。当灵感来时，创作是喷涌而出的，画面给人带来的震撼，也会是敲心动魄的。

天呀！

xialamu 发表于 2021-10-4 07:34
你女儿很有想法。不知可不可以贴一下她的画欣赏一下？很感兴趣。

谢谢哈，还是不要贴啦，保护她的隐私，我在Facebook上贴她画的画给亲戚朋友看，她都不愿意，让我给撤下来啦。
有一次，她参加一次展览，作品在某医院的走廊里展出，我带她去医院，让她在自己的作品前面照个照片留念，她用个后脑勺对着我的镜头，好不容易让她转过身，她一脸的不配合。最后只好作罢。

她小时候，特别爱画龙，只画龙，吐水的龙，喷火的龙，钻地的龙，飞天的龙。我让她换换花样儿，因为真的特别孩子气，也看不出要用什么技巧，常年累月的画龙，好烦。但是她拿我的话当耳旁风。然后吧，她长大了一点，画风就变了，龙就变成鸟类了，我一看哈，她那些龙，还真是没有白画，那个鸟爪子，鸟翅膀。。星星点点都有龙的影子。所以吧，我的朋友抱怨孩子只画一种事物，我都建议不要管孩子，孩子自己有兴趣画什么就画什么，只要坚持画就好。我家老大给朋友设计玩游戏的icon，都是妖魔鬼怪，里面都有那些年画龙的影子。但是不一样的就是开始收费啦，实物交换她也同意，都是劳动成果。

还有她小时候不喜欢色彩，油彩，水彩，都给她买，希望她尝试，但是她就画铅笔画，她说一只笔方便携带，走到哪里画到哪里。有一次，我嫂子来我们家，看见老大爱画画，我嫂子有个朋友叫Jane Davenport（有些人可能知道她哈），她是 a professional Artist & prize-winning author，她也教学，她的作品都色彩丰富。我嫂子就把Jane介绍给了老大，老大并没有被Jane色彩丰富的小仙女作品改变太多，但是她开始不拒绝色彩。并且越来越发现她对色彩比普通人敏感。我看不出啥区别，她能看出来。后来我去查了这个事情，说人群里，的确有一些人，比普通人看得到更多更细节的色彩。老大小时候，我们曾经以为她是红绿色盲呢，过红绿灯，她管红灯叫绿灯。呵呵。

我是鼓励所有的小朋友都尝试画画滴，画画能训练孩子坐滴住，提高专注力，培养自学和思考能力。这个是对以后的学习非常有帮助的。另外就是画画可以放松精神，抵挡孤独和寂寞。我家老大小时候上学，开始没有朋友，我告诉老大，她不用去追逐和迎合朋友，她要做吸引别人的人。她就在学校的树下自己画画，然后就把小朋友都吸引过来啦。我告诉她，因为，无论是大人，还是小孩，无论是穷人，还是富人，无论是懂艺术的，还是不懂艺术的，人类对图形和色彩，都没有抵挡力。。呵呵。都对能创作出图形和使用色彩的人，都莫名滴有一种憧憬之情。

哎呀。。我这说太多啦。。老大目前还是成长阶段，她也没有想当画家，她enjoy自己画画，自得其乐，就是我最大的回报啦。画画看起来投资小，其实不是滴。。。呜呜呜呜。我深有体会，谁知道天下还有那么贵的铅笔呀！！！！哈哈哈。和老大一起看以前她的画册也是特别享受的一件事情，她自己embarrassing滴不要不要滴，但是还是一页一页滴翻下去，坚决不承认那些奇怪滴“作品”都是出自于童年自己的笔下，红着脸。。。

qingting1228

非常赞同，读了这个帖子好几遍。我家孩子五岁，近一年来很喜欢画画。请问除了可以鼓励孩子观察想要画的东西，还有什么别的方法？有没有相关的书籍或者资料推荐呢？

xialamu

qingting1228 发表于 2021-10-8 10:51
非常赞同，读了这个帖子好几遍。我家孩子五岁，近一年来很喜欢画画。请问除了可以鼓励孩子观察想要画的东西 ...

你好，这个帖子是七年前写的。现在回头看，那时候很多的理解还不透彻，对不同年龄阶段的孩子没有深入的了解。这几年教的孩子多了，有了更多的感悟。

小一点的孩子画画的时候，画的是他们知道的东西，而不是他们观察到的东西。所以他们画得大胆而没有拘束，画面有想象力。

对五岁的孩子来说，最重要的是培养他们对生活的感受能力，他们还无法像成人那样去观察，并把观察到的东西给画出来。

怎样培养他们对生活的感受能力呢？

我这里直接引用我姐姐的话吧：

观察大自然，是孩子领会美的最好的途径，没有之一。

其实，美术馆啊，绘本啊，对孩子的审美启智还是在后面的。真正的好东西都是免费的，对孩子好的最好的东西就是大自然，带孩子去“参观”大自然，呼吸“大自然”，拥抱“大自然”。

万物生长都有自己的节奏，孩子的生长也有自己的节奏，艺术的主旨其实就是节奏。孩子的节奏和大自然的节奏能够相合，对于孩子的身体、心理和自然人性的保持，是非常重要的。

为什么说，大自然对孩子艺术感觉的培养最重要呢？因为它是根基，是第一步，有了第一步，才会有第二步，第三步，后面第二步，第三步是关键。如果第一步迈过去之，后面啥都没有了，这样在生活中没有问题，但是在艺术上是不行的。
对大自然的感悟能力，类似于收集羊毛。而美术馆、绘本，好的动画片对孩子的熏陶，则类似于纺线和上色，孩子在成年之后的创意能力，才是编织的过程。

巧妇难为无米之炊，一个人若失去与大自然的连接和对外界事物的感受，就没有了生机，没有与生气之物的联结，画出来的东西看上去形似，但是没有神，弥布在画面上的都是些死气沉沉的东西。

limaaa

limaaa

学习了

xialamu

上图是一个6岁男孩子作品，习惯了以画得“像不像”为评判标准的家长可能会说，这些游泳的小人怎么胳膊比腿还要长？还只有三只手指？鱼儿怎么比人还大？画面也没有上完色....

比起上面这幅画，他们更欣赏下面这样的：



画面完成度高，线条整洁，颜色鲜艳，鱼是鱼，水是水。



但是你如果静心看一下，你会发现，这张画死气沉沉，鱼儿看上去像假鱼凝固在水中，水中植物像是鱼缸里的塑料装饰。我们看不到主观感受，看不到个人风格，也看不到任何喜悦和创作热情，只能看到不同颜色和形状的陈列。

再对比一下Qiyuan小朋友的画，你会注意到小画家在创作时的感受和想象力，和画面中表现出来的旺盛的生命力。艺术家天性在Qiyuan身上展现无遗：从舒展自由的线条，可以看出画作是一气呵成；画面松紧有度，鱼和人物的形象概括而不失大气；线条的运用充满了节奏和秩序；元素虽然多，但是并没觉得拥挤；左下角的长条鱼将整个画面稳住，达到一种平衡感......画面情节张力十足，让人禁不住睁大眼睛去探寻里面的故事。

这才是真正的儿童画，这才是真正的艺术！

丰子恺对儿童画有过这样的描述，你倘仔细审视这种涂抹，便可知道这是儿童的绘画本能的发现，笔笔皆从小小的美术心中流出，幅幅皆是小小的感兴所寄托。

也许有人会问，那3个手指的人呢？老师是不是应该至少教一下孩子把手指数画对吧？